Zletovsko - Zletovsko (2013)

×

Zletovsko - Zletovsko (2013)

Close

Japanese avant-prog quartet Zletovsko give themselves – and their listeners – quite a workout on their eponymous debut disc, released in 2013 over a decade after the group was first formed in 2002. Bassist Shigekazu Kuwahara and keyboardist Isao Horikoshi were in the initial version of the band, an Emerson, Lake & Palmer-style prog trio, and a decision to re-form Zletovsko in 2009 brought guitarist Kei Fushimi on board along with the group's most famous member, whirlwind drummer Tatsuya Yoshida (Ruins). Of the ten tracks here, five were penned by Kuwahara, three by Horikoshi, and two are improvisations. Opener "Thrush" blasts out of the gate at full throttle, influenced by the keyboard-driven groups of the classic prog era but with Ground Zero-ish avant touches in the mix; Yoshida drives the music with Bill Bruford-like snare thwocks until all the bandmembers drop out except Horikoshi, who runs through synth arpeggios at impossible speed. "Rat & Dragon" leaps back and forth between its jagged theme – attacked by the group with something way beyond gusto – and flat-out jamming interludes: Fushimi takes blues-rock licks into the cosmos while a comping Horikoshi rips the guts out of his keys; Horikoshi then launches into his own solo on a retro-sounding synth, pitch-bending with abandon. Zletovsko was recorded live at the Silver Elephant in Tokyo, with Horikoshi and Yoshida overdubbing, editing, and mixing the tracks over the course of nearly a year, blending the energy and wildness of the band as it reduced the club to rubble with studio enhancements in just the right places. The result on "Rat & Dragon" is a wall of space-noise-prog sometimes suggesting Babaluma/Landed-era Can fired up on steroids and amphetamines.

Cookie Monster growls go zeuhl on "Gepek," as Zletovsko give the Magma-esque repetitive chanting style of Koenji Hyakkei a death metal spin. Horikoshi gets a bit of breathing room at the beginning of "Improv: Prelude," choosing to fill in much of the space in his solo keyboard feature with florid ornamentation before Yoshida jumps in and overwhelms him; Horikoshi evens the score by shifting his keyboard voicings from piano to screaming synth, and the improv ends with symphonic strings and mock operatic falsetto vocals that dispense with any lingering notions of seriousness. Sandwiched between the two parts of Horikoshi's "The Golden Apples of the Sun" (reminiscent of Bruford's '70s band with keyboardist Dave Stewart) is the album's second improvisational piece, "Improv: Interlude." The track juggles interplanetary synth warfare, tortured and histrionic vocalizations, a barking dog, seagull sounds, wailing lead guitar, and rambunctious drums, keys, and bass – with abstraction verging on incoherence at times, it nonetheless grabs the listener's attention and never lets go. After the ramshackle "Zelot" and shouted/crooned heaviosity of "Bikuni," the frenetic yet melodious "Camel Clutch" is a fine closer; echoing Samlas Mammas Manna, it would bring a smile to the late Lars Hollmer, with whom three of Zletovsko's four monster musicians had previously performed in several different contexts.

by Dave Lynch

Японский авант-проговый квартет Злетовско выдал наконец своим фанатам прекрасную работу в виде одноимённого диска, записанного в 2013 году, через больше чем декаду с момента создания группы в 2002-м. Басист Шигеказу Кувахара и клавишник Исао Хорикоши играли ещё в старой версии группы, игравшей в виде прог-трио в стиле Emerson, Lake & Palmer и как-то неожиданно распавшейся без единого СД. После воссоединения группы в 2009 году, в состав были включены гитарист Кеи Фушими и ураган-ударник Тацуя Ёшида (Ruins), самый, наверное, известный из членов группы. Из десяти представленных треков пять были написаны Ковахарой, три - Хорикоши, и ещё две композиции - чиста импровизации.

Начальная песня "Дрозд" сразу же задаёт максимальную скорость, базируясь на клавишных работах групп классической эпохи прога, но с оттенками Gound Zero'вского авангарда. Ёшида ведёт свою партию, используя приёмчики в духе Билла Бруфорда, пока все участники группы не выпадают в осадок, кроме Хорикоши, который на невозможной скорости выдаёт синтезаторное арпеджио. "Крыса и Дракон" метаются вперёд-назад между зазубренной музыкальной темой, со смаком выдаваемой участниками, и утончёнными джемовыми интерлюдиями: Фушими уносит блюз-роковые образы далеко в космос, в то время как аккомпанирующий ему Хрикоши выдирает внутрености своими клавишами. Затем Хорикоши начинает своё собственное соло, непринуждённо извиваясь каждым музыкальным шагом. Вообще, альбом Злетовско был записан на концертах в "Silver Elephant", Токио, затем в течение целого года Хорикоши и Ёшида редактировали, делали наложения и микшировали, смешивая энергию и необузданность звучания и убирая влияние клуба в нужных местах. В результате на "Крысе и Драконе" стена занойзенного космического прога иногда напоминает Can времён "Бабалумы", изрядно подогретый стероидами и амфитаминами.

Рычание Куки-Монстра из Маппет-шоу на "Гепек" плавно переходит в zeuhl, и Злетовско выдаёт Magmaобразные повторяющиеся чанты в стиле Koenji Hyakkei, играющих "death metal". Хорикоши даёт нам немного продышаться в начале импровизации "Прелюдия", заполняя окружающее пространство клавишным соло с витиеватым орнаментом, пока не врывается Ёшида, полностью его подавляя. В ответ Хорикоши сравнивает счёт, переходя от простых звуков пианино к душераздирающим воплям синтезатора, и импровизация заканчивается симфоническими строчками с наложенным на них фальшивым оперным вокалом, исполненным фальцетом, после чего окончательно теряются малейшие представления о серьёзности играющейся музыки. Вторая импровизационная пьеса, "Интерлюдия", бутербродом зажатая между двумя частями хорикошивских "Золотых Яблок Солнца", жонглирует звуками межпланетных войн и пыток, неестественного вокализа, собачьего лая и криков чаек, плчущей гитары и раздражённых барабанов, клавишей и баса, – абстрактно и время от времени непоследовательно – но, тем не менее, полностью захватывает слушателя, не отпуская его до самого конца композиции. И после развалин "Зелота" и распевок "Бикуни" неистовая, но мелодичная "Верблюжья Лапа" становится прекрасным окончанием, как бы посылая прощальную улыбку Ларсу Холлмеру, с которым трое из четырёх музыкантов Злетовско не раз играли на разных тусовках.

×

Zletovsko - Zletovsko (2013)

Close

×

Zletovsko - Zletovsko (2013)

Close